Artists Using Self-Portraits in Fictional Reality With Art Ontology
Öz
Kurgusal Gerçeklikte Otoportre Kullanan İki Feminist Sanatçının Eserlerinin Sanat Ontolojisiyle Analizi
Varlık bilimi anlamına gelen ontoloji kavramı, neyin gerçekten var olduğu, var olan şeyin hangi tarzlarının bulunduğu ve nasıl anlamlarda kullanıldığını araştıran felsefe alanıdır. Ontolojinin en temel sorusu “varlık nedir?” ve “bütünüyle temel olan şeyler nelerdir?” sorusudur. Ontolojik yaklaşıma göre, Real (gerçek) Varlıklar ve İrreal (İdeal) Varlıklar olarak varlığın iki türü söz konusudur. Real varlıklar, duyular tarafından algılanarak bilimin incelediği varlıklardır. İdeal yani irreal varlıklarsa, duyularla algılanamayan, zihinsel düşünce süreciyle ve sezgiyle kavranan varlıklardır. Ontolojinin ise asıl amacı, bu irreal varlıklara ulaşabilmektir. Sanat yapıtının ise, ne şekilde varoluşunun olduğu sanat ontolojisi tarafından sorgulanmaktadır. Sanat eserinin ontolojik analizinde de real ve irreal tabakalar düzeni bulunmakta ve eserin yedi varlık tabakası bulunmaktadır. İlk varlık tabakası olan real tabakada, maddi olarak eserin ne olduğu açıklanmaktadır. İkinci tabaka olan varlık tabakasında eserdeki derinlik duygusu, ışık ve gölgenin belirlenmesi, figürler, nesneler ve objeler tanımlanmakta ve kompozisyon kurgusu açıklanmaktadır. Üçüncü varlık tabakasında, eserdeki hareket ögesi ve nasıl ortaya çıktığı ortaya koyulur. Dördüncü varlık tabakası ise, renk unsurunun ortaya koyulmasıyla ve rengin karakter ve armonisinin ortaya koyulmasını içermektedir. Beşinci varlık tabakası, figürlerin ruh hali ve beden yüz ifadelerinin ruhsal okumasını içermektedir. Altıncı varlık tabakasında ise, portrelerde görünen psikoloji belirlenmeye çalışılmalıdır. Yedinci ve son varlık tabakası ise idealite tabakası olarak tanımlanmakta, evrensel olarak idea olarak eserin arka planının ortaya koyulması söz konusudur. Bu tabakada eserin temel düşüncesi, felsefesi ve eseri biçimlendiren kavramlar ortaya koyulmalıdır. Sanatsal eserin ontolojik analizinde uygulanan bu yöntem, çağdaş sanatsal uygulamalarda da kullanılabilmektedir. Bu bağlamda, araştırmada örnekleme alınan Cindy Sherman ve Shirin Neshat’ın seçili otoportre eserleri, ontolojik analiz yöntemiyle analizi yapılmıştır. Ontolojik analizin tabakalarında, her iki sanatçının da fotoğraf alanında otoportre eserler ortaya koyduğu, bu otoportreleri ortaya koyarken kurgusal gerçeklik izleyiciye sundukları ve en derin ontik tabakada idealite oluşturarak feminist birtakım anlamları oluşturdukları tespit edilmiştir.
Anahtar Kelimeler Ontoloji, Sanat Ontolojisi, Shirin Neshat, Cindy Sherman, Otoportre, Feminizm
Abstract
The concept of ontology, which means "science of being", is a field of philosophy that investigates what really exists, what types of things exist and how they are used. The most fundamental question of ontology is “what is being?” and “what are the things that are totally fundamental?” is the question. According to the ontological approach, there are two types of existence as Real (real) Entities and Irreal (Ideal) Entities. Real beings are those that are perceived by the senses and examined by science. Ideal, that is, irreal entities, are entities that cannot be perceived by the senses, but are grasped by mental thought process and intuition. The main purpose of ontology is to reach these irreal entities. How the work of art exists is questioned by the ontology of art. In the ontological analysis of the work of art, there is an order of real and irreal layers, and the work has seven layers of existence. In the real layer, which is the first layer of existence, materially what the work is is explained. In the second layer, the entity layer, the sense of depth in the work, the determination of light and shadow, figures, objects and objects are defined and the compositional setup is explained. In the third layer of existence, the element of movement in the work and how it emerged is revealed. The fourth entity layer, on the other hand, includes revealing the color element and revealing the character and harmony of the color. The fifth entity layer includes the spiritual reading of the figures' mood and body facial expressions. In the sixth layer of existence, the psychology that appears in the portraits should be tried to be determined. The seventh and last layer of existence is defined as the ideality layer, and the background of the work as the universal idea is revealed. In this layer, the basic idea of the work, its philosophy and the concepts that shape the work should be revealed. This method, which is applied in the ontological analysis of the artistic work, can also be used in contemporary artistic applications. In this context, selected self-portraits of Cindy Sherman and Shirin Neshat, which were sampled in the research, were analyzed using the ontological analysis method. In the layers of ontological analysis, it has been determined that both artists create self-portraits in the field of photography, they present fictional reality to the viewer while revealing these self-portraits, and they create a set of feminist meanings by creating ideality in the deepest ontic layer.
Keywords Ontology, Art Ontology, Shirin Neshat, Cindy Sherman, Self-Portrait, Feminism