Skip to main navigation menu Skip to main content Skip to site footer

Examination of Student Views on Different Sketching Studies in Visual Arts Lesson

Cilt 10 Sayı 79 kapak

Öz

Görsel Sanatlar Dersinde Farklı Eskiz Çalışmalarına İlişkin Öğrenci Görüşlerinin İncelenmesi

Eğitim ve dolayısıyla öğrenme, bireyin kendini tanımasına, gerçekleştirmesine ve tabi ki mutlu olmasını sağlayan en önemli değişkenlerden biridir. Bu amaçla bütün toplumlar, ister kalkınmış olsun, isterse kalkınmakta olsun, eğitime yatırım yaparlar. Eğitim türlerinden biri de sanat ve sanat eğitimidir. Sanat, insanlar arasındaki farklılıkları, çatışmaları ve baskıları bir tarafa bıraktırır ve onların birlikte yaşayabilme becerilerini denemelerini sağlar”. Bu anlamda sanatın, renk, dil, din, ırk ayrımı yapmadan, ulusal anlamda tüm toplumun, evrensel anlamda da tüm dünyanın paylaştığı evrensel bir araç, yani ortak bir görsel dilin oluşmasını sağladığı söylenebilir. İnsanın sanata olan ilgisi ister ürün vererek, isterse seyrederek, dinleyerek, okuyarak olsun, bu durum bireyde sadece duyguları ve duyarlılığı harekete geçirmekle kalmamakta, bilişsel ve duyuşsal yönleriyle de bir bütün olan bireyin zihinsel süreçlerini canlı tutmaktadır. Sanat eğitimi kavramı ise, daha geniş anlamda, güzel sanatların tüm alanlarını ve biçimlerini içine alan, okul içi ve okul dışı yaratıcı sanatsal eğitimi; dar anlamda ise okuldaki ilgili dersleri tanımlamaktadır. Görsel sanatlar eğitimi ise, öğrencilerin elde ettikleri bilgileri, günlük yaşantıları ve diğer derslerde öğrendiği bilgileri de içine alan ve tüm bu birikimler arasında mantıklı bağlantılar kurulmasını amaçlayan geniş kapsamlı bir eğitsel kavramdır. Amaç, çocuğun doğuştan getirdiği güçleri çok küçük yaşlarda tanıyıp sanatsal yönde geliştirmektir. Bu araştırmada amaç, Sanat Eğitimi bağlamında, Görsel Sanatlar dersinde uygulanan eskiz çalışmalarının farklı teknikler kullanılarak gerçekleştirilmesine ilişkin öğrenci görüşlerini belirlemektir. Bu amaçla, eskiz çalışmaları dört farklı teknik kullanılarak gerçekleştirilmiş, her uygulama sonucunda yarı yapılandırılmış görüşme sorularına yansıtılan öğrenci görüşleri, eskiz defterlerine yaptıkları çizimler ve öğrenci günlükleri incelenerek gerekli bulgular derlenmiştir. Elde edilen bulgular, eskiz çalışmaları gerçekleştirilirken kullanılan “kolaj, baskı, afiş ve müzikle masal dinletisi” tekniklerinin, Görsel Sanatlar dersinde öğrencilerin “motivasyonunu, ilgisini, yaratıcılığını, hayal kurmasını, etkinlikten keyif almasını ve kendisini rahat hissetmesi” açısından olumlu etkilediği belirlenmiştir.

Anahtar Kelimeler Eğitim, sanat, görsel sanatlar ve sanat eğitimi

Abstract

Education, and therefore learning, is one of the most important variables that enable the individual to know himself, to realize himself, and of course, to be happy. For this purpose, all societies, whether developed or developing, invest in education. One of the types of education is art and art education. Art puts aside the differences, conflicts and oppressions between people and allows them to work on their coexistence skills. In this sense, it can be said that art provides the formation of a universal tool, that is, a common visual language, shared by the whole society in the national sense and the whole world in the universal sense, without discriminating against colour, language, religion or race. Whether people's interest in art is by producing, watching, listening, reading, the situation not only activates emotions and sensitivity in the individual, but also keeps the mental processes of the individual, who are a whole with cognitive and affective aspects, alive. The concept of art education, on the other hand, in a broader sense, defines creative artistic education in and out of school, including all fields and forms of fine arts, and in a narrow sense, the relevant courses in the school. Visual arts education, on the other hand, is a comprehensive educational concept that includes students' knowledge, daily life and information learned in other courses, and aims to establish logical connections between all these knowledges. The aim is to recognize the innate powers of the child at a very young age and to develop them artistically. The aim of this research is to determine the students' views on the realization of sketches using different techniques in the Visual Arts course in the context of Art Education. For this purpose, sketch studies were carried out using four different techniques, and student opinions on semi-structured interview questions at the end of each application, drawings they made in sketchbooks and student diaries were examined and necessary findings were compiled. The findings revealed that the techniques of "collage, print, poster and tale recital with music" used while performing the sketch studies positively affected the students' "motivation, interest, creativity, imagination, enjoyment of the activity and feeling comfortable" in the Visual Arts lesson.

Keywords Education, art, visual arts and arts education

PDF (Turkish)

References

  1. Akbaba, B. (2006). Eğitimde Motivasyon. Atatürk Üniversitesi Kazım Karabekir Eğitim Fakültesi Dergisi, 13, 343-361.
  2. Arlı, E. (2013). Barınma Yerinin Üniversite Öğrencilerinin Kişisel ve Sosyal Gelişim ve Akademik Başarı Üzerindeki Etkilerinin Odak Grup Görüşmesi İle İncelenmesi. Yükseköğretim ve Bilim Dergisi/Journal of Higher Education and Science, 3(2), Ağustos/August, s.173-178 (DOI: 10.5961/jhes.2013.073).
  3. Arıkan, E. N.Y. ve Şirin, N. (2020). “İlköğretim Okullarında Görev Yapan Branş Öğretmenlerinin Sanat Eğitimine Bakış Açıları”. ULAKBİLGE Sosyal Bilimler Dergisi, 45 (Şubat), 123-132. DOI: https://doi.org/10.7816/ulakbilge-08-45-01
  4. Aykut, A. (2006). Günümüzde Görsel Sanatlar Eğitiminde Kullanılan Yöntemler, Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi Sayı: 21, 2 (33-42 s.).
  5. Aytaçlı, B. (2012). Durum Çalışmasına Ayrıntılı Bir Bakış. Adnan Menderes Üniversitesi Eğitim Fakültesi Dergisi (Haziran), 3(1), 1-9.
  6. Aykaç K. V. ( 2014). Görsel Sanatlar Eğitimi Dersinde Probleme Dayalı Öğrenme Yaklaşımına Örnek Bir Ders Sunumu. Sanat Eğitimi Dergisi, 2(2), 27-42. DOI: https://doi.org/10.7816/sed-02-02-02
  7. Akaroğlu G. (2014). Sanat Eğitim Programının 6 Yaş Çocuklarının Görsel Algı Düzeylerine Etkisi. Selçuk Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Çocuk Gelişimi ve Ev Yönetimi Eğitimi Anabilim Dalı, Çocuk Gelişimi ve Eğitimi Bilim Dal (Yayımlanmamış Doktora Tezi). Konya.
  8. Aktulum, K.(2016). Resimsel alıntı (Resimlerarası etkileşimler ve aktarımlar). ANKARA: Çizgi Kitabevi.
  9. Antmen, A. (2008). 20 Yüzyıl Batı sanatında akımlar (1. Baskı). İstanbul: Sel Yayıncılık.
  10. Batuk, H. N. (2013). Fotoğrafın resim sanatı üzerindeki etkisi ve görsel sanatlar eğitiminde kompozisyon kurmadaki yeri ve önemi (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi). Ondokuz Mayıs Üniversitesi, Eğitim Bilimleri Enstitüsü, Samsun.
  11. Babbie, E., Halley, F. and Zaino, J. (2007), Adventures in Social Research: Data Analysis Using SPSS14.0 and 15.0 for Windows, 6th ed., Pine Forge Press, Thousand Oaks, CA.
  12. Baltaş, A. (2002). Ekip çalışması ve liderlik. İstanbul, Remzi Kitabevi.
  13. Barrett, T. (2012). Sanatı eleştirmek: Günceli anlamak, Çev. G. Metin (1. Baskı). İstanbul: Hayalperest Yayınları.
  14. Baltacı, A (2019) Nitel Araştırma Süreci: Nitel Bir Araştırma Nasıl Yapılır? Ahi Evran Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi (AEÜSBED) Cilt 5, Sayı 2, Sayfa 368-388. DOI: https://doi.org/10.31592/aeusbed.598299
  15. Başbuğ, F. ve Başbuğ, Z. (2016). Görsel Sanatlar Eğitimi Üzerine Notlar. Akdeniz Sanat Dergisi, 9(18), 74-98.
  16. Başkale, H. (2016). “Nitel Araştırmalarda Geçerlik, Güvenirlik ve Örneklem Büyüklüğünün Belirlenmesi”. Dokuz Eylül Üniversitesi Hemşirelik Fakültesi Elektronik Dergisi, DEUHFED. 9(1). 23-28.
  17. Bilirdönmez, K. ve Karabulut, N. (2016) Sanat Eğitimi, Süreç ve Kuramları. EKEV Akademi Dergisi, 20(65), 343-355. DERGİSİ, 20(65), 343-355. DOI: https://doi.org/10.17753/Ekev556
  18. Bengtsson, M. (2016). How to plan and perform a qualitative study using content analysis. NursingPlus Open , 2, 8-14 (https://doi.org/10.1016/j.npls) DOI: https://doi.org/10.1016/j.npls.2016.01.001
  19. Beyoğlu, A. (2015). Sanat eğitiminde kolaj tekniği ve Richard Hamilton’ın eser örneğinin incelenmesi, Ege Eğitim Dergisi, 16 (2), 225-241. DOI: https://doi.org/10.12984/eed.81793
  20. Byers, P. Y. ve Wilcox, J. R. (1988). “Focus Groups: An Alternative Method of Gathering Qualitative Data in Communication Research”. 74th Annual Meeting of the Speech Communication Association. New Orleans, LA.
  21. Beytut, D. Ş., Bolışık, B., Solak, U. ve Seyfioğlu, U. (2009). Çocuklarda hastaneye yatma etkilerinin projektif yöntem olan resim çizme yoluyla incelenmesi. Maltepe Üniversitesi Hemşirelik Bilim ve Sanat Dergisi, 3, 35-44.
  22. Bilirdönmez, K. (2016). “2010-2015 Yılları Arası Animasyon Film Afişlerinin 3D Tekniği ile Uygulanması”, Akdeniz Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü, Sanatta Yeterlilik Tezi.
  23. Budak, Y. (2009). Yaşam boyu öğrenme ve ilköğretim programlarının hedeflemesi gereken insan tipi. Gazi Üniversitesi Gazi Eğitim Fakültesi Dergisi, 29(3), 693-708.
  24. Buyurgan. S. ve Buyurgan U. (2012). Sanat Eğitimi ve Öğretimi: Eğitimin Her Kademesine Yönelik Yöntem ve Teknikler (3. Baskı). Ankara: PegemAkademi.
  25. Civcir, E. (2015). Temel tasarım ve tasarım ilkeleri. Akademisyen Kitabevi. Ankara. ISBN:978-605-9942-22-5
  26. Cohen, L., Manion, L. and Morrison, K. (2000). Research Methods in Education (5th Edition). Routledge Falmer, London. http://dx.doi.org/10.4324/9780203224342
  27. Cox, M. V., Koyasu, M., Hiranuma, H., & Perara, J. (2001). Children’s human figure drawings in the uk and japan: the effects of age, sex and culture. British Journal of Developmental Psychology, 19, 275-292. DOI: https://doi.org/10.1348/026151001166074
  28. Creswell, J. W. (2013). Nitel araştırma yöntemleri (Çev. Ed.: Bütün, M., & Demir, S. B.). Ankara: Siyasal Yayın Dağıtım.
  29. Çetin, A. ve Sarıkahya, E. (2017). Modernist süreçte tuval resmine malzemeyle müdahale. Uluslararası Sosyal Araştırmalar Dergisi, 10 (49), 194-199. DOI: https://doi.org/10.17719/jisr.2017.1570
  30. Çokluk Ö., Yılmaz, K. ve Oğuz E. (2011) Nitel Bir Görüşme Yöntemi: Odak Grup Görüşmesi. Kuramsal Eğitimbilim, 4 (1), 95-107.
  31. Demirel, Ö.(2019). Öğretme Sanatı (23. Baskı). Ankara: Pegem Yayıncılık
  32. Ergün, C. (2012). Temel sanat eğitiminde ve çağdaş sanatta kolaj-fotomontaj. Sanat-Tasarım Dergisi, 1(3), 5-19.
  33. Gordon, T. (2003). Çocukta İç Disiplin Mi? Dış Disiplin Mi? İstanbul: Sistem Yayınevi
  34. Güneş, N. (2013). Resim sanatında kolaj, asamblaj ve Türk resmine yansımaları (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi), Trakya Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Edirne.
  35. Güler, A. (2021). Müziğin görsel sanatlar eğitimindeki dönüştürücü rolü: a/r/tografik soruşturmayla kültürlerarası ve disiplinlerarası olasılıkları yeniden keşfetmek. Journal of Qualitative Research in Education, 28, 204-240 (doi: 10.14689/enad.28.9).
  36. Huberman, A. B., and Miles, M. (1994). Data Management and Analysis Methods. In Handbook of Qualitative Research, Edited by N. K. Denzin and Y. S. Lincoln, 228–244. Thousand Oaks: Sage.
  37. Kafkas, Y. E. (2008). Plastik sanatlarda yeni oryantalizm (Yayınlanmamış Sanatta Yeterlik Tezi), Marmara Üniversitesi, Güzel Sanatlar Enstitüsü, İstanbul.
  38. Kurtuluş, Y. (2001). Sanat Eğitiminde İşbirlikli Öğrenme. Hacettepe Üniversitesi Eğitim Fakültesi Dergisi, 20, 201-205
  39. Kehnemuyi, Z. (2009). Çocuğun Görsel Sanatlar Eğitimi. Yapı Kredi Yayınları, s. 25.
  40. Kirişoğlu, O. T. (2005). Sanatta Eğitim Görmek, Öğrenmek, Yaratmak (3. Baskı). Ankara: PegemAkademi (ISBN: 975-6802-49-9).
  41. Kitzinger, J. & Farquhar, C. (1999). “The analytical potential of ‘sensitive moments’ in focus group discussions”. In R. Barbour & J. Kitzinger (Eds), Developing Focus Group Research: Politics, Theory and Practice. (pp. 156–172). London: SAGE DOI: https://doi.org/10.4135/9781849208857.n11
  42. Kuş, E. (2012). Nicel-Nitel araştırma teknikleri. Ankara: Anı Yayıncılık.
  43. Laçinbay K. ve Yılmaz, M. (2020). Görsel Sanatlar Ders Materyali Geliştirme Sürecinde Arcs Motivasyon Modelinin Kullanımı. Kastamonu Eğitim Dergisi (Ocak), 28(1), 468-481. DOI: https://doi.org/10.24106/kefdergi.3683
  44. Mercin, C. ve Alakuş, A. O. (2007). Birey ve Toplum İçin Sanat Eğitiminin Gerekliliği. Dicle Üniversitesi Eğitim Fakültesi Dergisi, 9, 14-20.
  45. Merriam, S. B. (2013). Nitel araştırma desen ve uygulama için bir rehber (Çev. Ed.: Turan, S.). Ankara: Nobel Yayıncılık.
  46. MEB. (2018). T.C. Millî Eğitim Bakanlığı Görsel Sanatlar Dersi Öğretim Programı (İlkokul ve Ortaokul 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 ve 8. Sınıflar), Ankara.
  47. Morkoç, M. (2019). Sanat Deneyiminde Eser Aracılığıyla Sanatçı-İzleyici Yapılanışı: Mekansal Eskizler. Hacettepe Üniversitesi Güzel Sanatlar Enstitüsü, Seramik Anasanat Dalı Sanatta Yeterlilik Sanat Çalışması Raporu. Ankara, 2019.
  48. Öncü E. Ç. (2010). Çocukluk Döneminde Sanat ve Yaratıcılık. T.C. İstanbul Üniversitesi Açık ve Uzaktan Eğitim Fakültesi.
  49. Özol, A. (2012). Sanat eğitimi ve tasarımda temel değerler. İstanbul: Pastel Yayıncılık.
  50. Özsoy, N. (2003). İlköğretim Matematik Derslerinde Yaratıcı Drama Yönteminin Kullanılması. BAÜ. Fen Bilimleri Enstitüsü Dergisi, 5(2), 112-119.
  51. Proudhon, P.J. (2016).Sanatın Prensipleri (1.Baskı). Çev.S. Örnek, İstanbul: Öteki Yayınevi.
  52. Silverman, D. (2018). Nitel Verileri Yorumlama. Ankara: PegemAkademi.
  53. Subaşı, M. ve Okumuş, K. (2017). Bir Araştırma Yöntemi Olarak Durum Çalışması. Atatürk Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Dergisi (Haziran), 21(2): 419-426.
  54. Şansal, S. (2014). Çocukların Çizdiği Hayvan Resimlerinden Aile İlişkilerinin İncelenmesi. Hacettepe Üniversitesi Lisansüstü Eğitim – Öğretim ve Sınav Yönetmeliğinin İlköğretim Anabilim Dalı, Okul Öncesi Eğitimi Bilim Dalı İçin Öngördüğü Yüksek Lisans Tezi.
  55. Tan, Z. (2009). Görsel sanatlar eğitimi müze bilinci öğrenme alanında materyal kullanımının etkisi ve uygulanması. Selçuk Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü Güzel Sanatlar Eğitimi Ana Bilim Dalı Resim- İş Öğretmenliği Bilim Dalı İlköğretim Birinci Kademe Yüksek Lisans Tezi, Konya.
  56. Tanyolaç, B. (2008). Çağdaş sanat eğitimi üzerine model araştırması. T.C. Kocaeli Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü (Yayınlanmamış Yüksek Lisans Tezi), Kocaeli.
  57. Tütüncü S. (2006). İlköğretim Görsel Sanatlar (Resim-İş) Eğitimi Dersi Çerçevesinde Çocuk Resminde Yaratıcılık Kavramının Algılanışına İlişkin Bir Durum Çalışması. Dokuz Eylül Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü Güzel Sanatlar Eğitimi Anabilim Dalı Resim İş-Eğitimi Öğretmenliği Programı Yüksek Lisans Tezi
  58. Türkkan, B. (2008). İlköğretim Görsel Sanatlar Bağlamında Görsel Kültür Çalışmaları: Bir Eylem Araştırması. Eskişehir Anadolu Üniversitesi Eğitim Bilimleri Enstitüsü (Yayınlanmamış Doktora Tezi), 2008; Haziran.
  59. Uyulgan, M. A. ve Akkuzu, N. (2014). Öğretmen Adaylarının Akademik İçsel Motivasyonlarına Bir Bakış. Kuram ve Uygulamada Eğitim Bilimleri, 14(1), 7-32.
  60. Vaughan, K. (2005). Pieced together: collage as an artist’s method for interdisciplinary research. International Journal of Qualitative Methods, 4 (1), 27-52 (http://journals.sagepub.com). DOI: https://doi.org/10.1177/160940690500400103
  61. Weisstein, U. (1978). Collage, montage, and related terms: their literal and figurative use in and applicationto techniques and forms in various arts. Comparative Literature Studies, 15, (1), 124-139 ( 11.11.2022 tarihinde http://www.jstor. Org’den alınmıştır).
  62. Williams, B. (2002). Using collage art work as a common medium for communication in interprofessional workshops, Journal of Interprofessional Care, 16 (1), 53-58 (http://www.tandfonline.com). DOI: https://doi.org/10.1080/13561820220104168
  63. Yavuzer, H. (2007a). Doğum öncesinden ergenlik sonuna kadar çocuk psikolojisi. İstanbul: Remzi Kitabevi.
  64. Yavuzer, H. (2007b). Resimleriyle çocuk, resimleriyle çocuğu tanıma. İstanbul: Remzi Kitabevi.
  65. Yavuzer, H. (2001c). Eğitim ve Gelişim Özellikleriyle Okul Çağı Çocuğu. Ankara: Remzi Kitabevi.
  66. Yazar, T., Aslan, T. & Şener, S. (2014). Sanat Eğitimi Sorunu Olarak Ülkemizde İlk ve Orta Öğretim Kurumlarında Sanat Eğitimine Olan İlgisizlik Sebepleri. OMÜ Eğitim Fakültesi Dergisi, 33(2), 593-605.
  67. Yeraltı, G. (2005). Grafik Sanatı İçirişinde Afiş Sanatımızın Gelişimi. easiv.anadolu.edu.tr.
  68. Yıldırım, A. ve Şimşek, H. (2013). Sosyal bilimlerde nitel araştırma yöntemleri. Ankara: Seçkin Yayıncılık.
  69. Yılmaz, A. (2001). Sınıf içi öğrenci – öğrenci etkileşiminin öğrenme ve sosyal gelişim üzerindeki etkileri. Kuram ve Uygulamada Eğitim Yönetimi, 25, 147-158.
  70. Yılmaz, S. (2017). Görsel sanatlar öğretmenlerinin motivasyon stratejilerine ilişkin beklentiler. 21. Yüzyılda Eğitim ve Toplum, Eğitim Bilimleri ve Sosyal Araştırmalar Dergisi, 6(17), 439 (https://dergipark.org.tr/tr/pub/egitimvetoplum).