Semiotic Analysis of the Artwork Seen in Alejandro Jodorowsky's La Montana Sagrada
Öz
Alejandro Jodorowsky’nin La Montana Sagrada Filminde Yer Alan Sanat Eserlerinin Göstergebilimsel Analizi
Bu çalışma, Alejandro Jodorowsky’nin La Montana Sagrada-Kutsal Dağ isimli sinema filminde yer alan sanat eserlerini incelemeyi ve filmde kullanılan eserlerin ortaya koyduğu anlamları aktarmayı amaçlamaktadır. Çalışmada, La Montana Sagrada (1973) filmi göstergebilimsel analiz öntemiyle incelenmiştir. Filmde yer alan eserler “Geçmişin ayak izleri” ve “Modern dünya” olmak üzere iki bölümde incelenmiştir. Bu bağlamda filmde yer alan Goya’nın 3 Mayıs, Michelangelo’nun Pieta, anonim bir eser olan Gabrielle d’Estrees ve Kız Kardeşinin Portresi gibi eserlerin yeniden yorumlarının ve Manuel Falguerez’in doğrudan kullanılan eserinin analizi gerçekleştirilmiştir. Bu filmde Jodorowsky, “Geçmişin ayak izleri” bölümünde sanat tarihinin en çarpıcı örneklerinden bir kısmını din, siyaset, sömürü gibi zorlu kavramların aktarımında göstergebilimsel olarak yeniden canlandırmıştır. Filmin “Modern dünya” bölümünde ise postmodern eserler, modernizm sonrası farklı bir yöne evrilen din, savaş, sömürü gibi kavramların yeniden sorgulanmasında birer aktarım aracı olarak kullanılmıştır. Bu film ile Jodorowsky eserler üzerinden bir anlatım gerçekleştirirken aynı zamanda performans sanatının en ilginç örneklerinden birini de ortaya koymuştur.
Anahtar Kelimeler Alejandro Jodorowsky, La Montana Sagrada, Sinema, Postmodern sanat, Yeniden Üretim, Göstergebilim
Abstract
In the study, the movie La Montana Sagrada (1973) was analyzed using the method of semiotic analysis. The works in the film have been analyzed in two sections as "Footprints of the Past" and "The Modern World". In this context, the reinterpretations of works such as Goya's 3 May, Michelangelo's Pieta, an anonymous work Gabrielle d'Estrees and Sister's Portrait and the works directly used by artist Manuel Falguerez were analyzed. In the section "Footsteps of the past", some of the most striking examples of art history are semiotically revived in the transfer of difficult concepts such as religion, politics and exploitation. In the "Modern world" part of the film, postmodern works were used as a means of transmission in re-questioning concepts such as religion, war and exploitation that evolved in a different direction after modernism. With this film, Jodorowsky made a narrative through the works and at the same time revealed one of the most interesting examples of performance art.
Keywords Alejandro Jodorowsky, Cinema, Reprodiction, Postmodern art, La Montana Sagrada, Semiotic
References
- Andrew, D. J. (2010). Büyük Sinema Kuramları. (Çev. Zahit Atam). İstanbul: Doruk.
- Aydın, Ş. ve İlbuğa, E. (2019). Kendi Kendisinin Peygamberi Bir Sürrealist: Alejandro Jodorowsky Sinemasında Erken Postmodern Eğilimler (ÖZEL SAYI). SineFilozofi. 4. 10.31122/sinefilozofi.515114. DOI: https://doi.org/10.31122/sinefilozofi.515114
- Barthles, R. (1979). Göstergebilim İlkeleri. (Çev. Berke Vardar ve Mehmet Rifat). Kültür Bakanlığı Yayınları.
- Barthes, R. (2014). Göstergebilimsel serüven. (Çev. Mehmet Rıfat ve Sema Rıfat). İstanbul: Yapı Kredi.
- Bartlett, S. M. (2016). The Careful Crafting of a Utopia: Yves Klein and the Anthropometric Event of March 9, 1960, Washington and Lee University, Department of Art and Art History Honors Thesis in Art History, Washington.
- Boardman, G. F. (2017). Yves Klein’s Anthropometries: Filling The “Void” In American Scholarship, In Partial Fulfillment Of the Requirements for the Degree of Master of Arts, A Thesis Presented to The Faculty of the Department of Art History University of Houston, Houston.
- Breckenridge, A. (2015) ‘A Path Less Travelled: Rethinking Spirituality in the Films of Alejandro Jodorowsky’, Journal of Religion & Film, 19.2: 1–24. DOI: https://doi.org/10.32873/uno.dc.jrf.19.02.02
- Diken, B. ve Lausten, C. B. (2011). “Filmlerle Sosyoloji” (Çev. Sona Ertekin). İstanbul: Metis.
- Eco, U. (1991). Alımlama Göstergebilimi (Çev. Sema Rifat). İstanbul: Düzlem Yayınları
- Eisenstein, S. M. (1985). Film Biçimi (Çev. Nijat Özön). İstanbul: Payel.
- Gençer, F. (2016). 1969- 1973 yılları arası Türk filmlerinin mitolojik ve göstergebilimsel çözümlemesi: Tarkan filmi örneği (Yayınlanmamış yüksek lisans tezi). Selçuk Üniversitesi, Konya.
- Guida, J. (2015). Media Review: Producing and Explaining Charisma: A Case Study of the Films of Alejandro Jodorowsky, Journal of the American Academy of Religion, 83(2), 537–553. doi:10.1093/jaarel/lfv00 DOI: https://doi.org/10.1093/jaarel/lfv001
- Guo, Q. (2019). Mirror Room (Pumpkin)—Yayoi Kusama’s Psychological Space. Art and Design Review, 7, 22-28. https://doi.org/10.4236/adr.2019.71003 DOI: https://doi.org/10.4236/adr.2019.71003
- Hoberman, J., & Rosenbaum, J. (1983). Midnight movies. New York: Harper & Row.
- Jodorowsky, A. (1972). El Topo: A Book of the Film. Douglas Book Corp.
- Jodorowsky, A. & Farcet, G. (2016). Sacred trickery and the way of kindness: The radical wisdom of Jodo. (Trans. Ariel Godwin). Inner Traditions.
- Lazaro-Reboll, A. (2019). Alejandro Jodorowsky and El Topo. (Eds. Ernest Mathijs & Jamie Sexton) (pp.422-430). The Routledge Companion to Cult Cinema. Routledge. 10.4324/9781315668819-51. DOI: https://doi.org/10.4324/9781315668819-51
- Lotman, Yuriy M. (2012). Sinemada Göstergebilimi. (Çev: Oğuz Özügül). (3. Baskı). Ankara: Nirengi Kitap.
- Mathijs, E., & Sexton, J. (2011). Cult cinema: An introduction. Malden, MA: Wiley-Blackwell. DOI: https://doi.org/10.1002/9781444396447
- Metz, C. (1991). Film language: A semiotics of the cinema. Chicago: University of Chicago Press.
- Nardone, M. (2014) “Alejandro Jodorowsky Interview”, Hobo Magazine Paris, vol.16, Şubat.
- Özön, N. (2008). Sinema Sanatına Giriş. İstanbul: Agora Kitaplığı.
- Parsa, A. F. (2008). Görselleri okuma değerlendirme ve yaratma süreci. Fotoğrafya Dergisi, 20.
- Pavich, F. (Yönetmen) (2013). Jodorowsky's Dune (Documentary), France, United States.
- Rifat, M. (2014). Göstergebilimin ABC’si. İstanbul: Say Yayınları.
- Ryan, M. & Lenos, M. (2012). Film Çözümlemesine Giriş, Anlatı Sinemasında Teknik ve Anlatım (Çev. Emrah Suat Onat). İstanbul: De Ki Basım.
- Santos, A. (2018). Cultographies: The Holy Mountain. New York, NY Columbia University Press https://doi.org/10.7312/sant18231. DOI: https://doi.org/10.7312/sant18231
- Scardifield, K. (2009). Yayoi Kusama: Mirrored Years, Education Kit, MCA, Museum of Contemporary Art. Sydney, Australia.
- Sivas, Â. (2012). Göstergebilim ve sinema ilişkisi üzerine bir deneme. Istanbul Ticaret Üniversitesi Sosyal Bilimler Dergisi, 11(21), 527-538.
- Turani, A. (1992). Dünya Sanat Tarihi. İstanbul: Remzi Kitabevi.
- Uzun Aydın, D. (2017). Benzer ve Farklı Yönleriyle Resim ve Sinema İlişkisi. The Journal of Academic Social Science Studies. 3. 393-408. 10.9761/JASSS7037. DOI: https://doi.org/10.9761/JASSS7037
- Verrone, W. (2012). The avant-garde feature film: a critical history. Jefferson, N.C.: McFarland & Co. http://public.ebookcentral.proquest.com/choice/publicfullrecord.aspx?p=800728.
- Warr, T., & Jones, A. (2000). The artist's body. London: Phaidon.
- Williams, H. (2019). The Meaning behind One of the Most Oddly Erotic Paintings in Western Art. https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-meaning-one-oddly-erotic-paintings-western-art. Erişim Tarihi: 25.07.2021
- Yüzgüller, S. ve Yavuz, S. (2016). Acıyı Okumak: Temsil ve İfade Bağlamında Pieta Betimleri. Art-Sanat Dergisi, (5), 47-62. https://dergipark.org.tr/tr/pub/iuarts/issue/47721/602580