Painting Art and Advertising Relationship From Past to Present
Öz
Geçmişten Günümüze Resim Sanatı ve Reklam İlişkisi
Geçmişten günümüze hızla gelişen teknoloji ile birlikte reklam, her alanda kendisini göstermeye başlamış ve daha işlevsel bir hale gelmiştir. Reklamın sanat ile olan ilişkisinin ise artarak devam ettiği görülmektedir. Modern sanatın teknoloji ile olan imtihanından sonra sanat eseri kendisini iç ve dış pazarlarda tanıtma ve kabul ettirme ihtiyacı duymuştur. Birbirinden habersiz olan toplumlar uluslararası sınırların ortadan kalkması ve teknolojik olanaklar sayesinde iletişime geçerek evrensel bir sanat anlayışının temellerini atmışlardır. Bu anlayışla birlikte sanat eseri daha çok meta haline getirilerek estetik bağlamda yüceliğinden değer kaybetmiş olsa da reklam sayesinde rakabet ortamında geniş kitlelere ulaşma kabiliyeti kazanmıştır. Reklam, önceleri kendi iç dinamiklerinde kapitalist düzenin yaratmış olduğu kitle iletişim aracı iken daha sonra sanatın farkındalığından da faydalanarak etki gücünü ve görünürlüğünü artırmıştır. Modern sanat içerisinde reklam ile sanatın birbirinden ayırt edici özellikleri daha belirgin ve görünür iken postmodern sanat sürecine bakıldığında modern sanat içerisinde belirgin olan bu ayırt edici özellikler giderek birbirine benzemeye ve belirsizleşmeye başlamıştır. Bu çalışmada, geçmişten günümüze reklam ve resim sanatı ilişkisini belirlemek ve yorumlamak amacıyla betimsel analiz yöntemlerinden literatür ve arşiv taraması kullanılmıştır. Ayrıca bu araştırma, farklı disiplinlerden yararlanan günümüz sanatının reklamla olan ilişkisinin örneklerine yer vererek bütünleşik bir yöntemle derlenmiştir. Yapılan incelemede, sanat ve reklamın yakın geçmişli bir birlikteliği olduğu görülmektedir. Günümüz sanat eğilimlerinde, sanat eserinin doğuşundan tüketimine kadar reklamın önemli bir yere sahip olduğu söylenebilir. Hatta günümüzde neyin sanat neyin reklam olduğunu belirlemek düne nazaran çok daha zor bir hale gelmiştir.
Anahtar Kelimeler Reklam, Sanat, Metalaşma, Postmodern Sanat
Abstract
With the rapidly evolving technology of the 20th century, advertising has become more functional and more accessible to every field. The relationship between advertising and art continues to increase. After the examination of modern art with technology, the artwork needed to introduce and accept itself in domestic and foreign markets. Societies unaware of each other have laid the foundations for a universal understanding of art, through the emergence of international boundaries and communication through technological possibilities. With this understanding, the artwork has become more meta and lost its glory in aesthetic context, but it has gained the ability to reach wide masses in a competitive environment thanks to advertising. While advertising is the medium of communication in which the primacy created the capitalist order in its own internal dynamics, it later increased its power of influence and visibility by making use of the awareness of art. While the distinctive features of advertising and art are more evident and visible in modern art, these distinctive features, which are evident in modern art, have gradually begun to resemble each other and become obscure. In this study, literature and archive scanning were used as descriptive analysis methods to determine and interpret the relationship between the daily advertising and painting art from the past. In addition, this research has been compiled with an integrated method, including examples of the relationship between contemporary art and advertisements that benefit from different disciplines. It seems that there is a close association of art and commercial in the examination made. In today's art trends, from the birth to the consumption of the art work, it can be said that the advertisement has an important place. Even today, it is much harder to determine what is art and what is advertised.
Keywords Advertising, Art, Commodification, Postmodern Art