Sanatın Tarihsel Serüveninde Biçim ve İçerik İlişkisi
Öz
Sanatın insanla yaşıt olduğu söylenebilir. İlk insan doğayla olan mücadelesinde kendini ifade etmek, diğer insanlarla iletişimi sağlamak için sanatı keşfetmiş böylece doğaya egemen olma konusunda bir adım daha atmıştır. Bununla birlikte sanat hep aynı kalmamış, sanattaki değişmeler sanatçının içinde yaşadığı toplumsal kurumların değişmesiyle birlikte gerçekleşmiş, sanat da bu değişmelerde kendi yerini almış ve değişimler hem içerik hem de biçimde kendini göstermiştir. İçerik sanatçının düşüncesini oluştururken, biçim de düşüncenin amacına ulaşmasında bir araç işlevi görmüştür. İçerikte oluşan özgürleşmenin biçimi nasıl etkilendiğini kavramak, sanatın tarihsel dönemlerini anlamakla mümkündür. Bu etkilerin çok geniş kapsamlı olduğu söylenebilir. Sanattaki özgürleşmenin özellikle 19. yüzyıl sonrasında birçok akımın art arda ortaya çıkmasında etkisi olmuştur. Günümüzde ise sanat eski çağlara göre daha özgür ve daha çeşitli içerik ve biçimle karşımıza çıkmaktadır. Bu bağlamda içerik ve biçimin tarihsel serüvenini ele alabiliriz.
Anahtar Kelimeler İçerik, Sanat, Biçim
Abstract
Form and Content Relation in Historical Adventure of Art
It can be said that art ıs the age of man. The first human has discovered art in order to express himself in the struggle with nature and to communicate with other people, so took one more step further in dominating nature. However, art has not always remained the same, changes in art have been realized with the change of the social institutions in which the artist live, and art has taken its own place in these changes and the changes have manifested themselves both in content and in form. While the content created the artist's thinking, the form also served as a tool for reaching the purpose of the thinker. It is possible to understand the historical periods of art by understanding how the form of liberation formed in the context is affected. These effects can be said to be very broad. Especially after the 19th century the liberation ın art had an impact on the emergence of many art movements. Today, art is more free and more diverse ın terms of form and content when compared with the old ages. In this context, we can discuss the historical adventure of content and form.
Keywords Content, art, form
Kaynakça
- ALTUNAY, Alper. 2004. Mekanik Sanattan Elektronik Sanata Geçiş ve Video Sanatı, Eskişehir: T.C. Anadolu Üniversitesi İletişim Bilimleri Fakültesi Yayınları.
- ASLIER, Mustafa, 1980. Varolmayana Biçim Vermek, TGSYO Basımevi.
- F. GONCA, İLBEYİ, DEMİR, 2009. Kiç ve Plastik Sanatlar Üzerine, Ankara: Ütopya Yayınevi.
- GERMANER, Semra, 1997. 1960 Sonrasında Sanat (Akımlar, Eğilimler, Gruplar, Sanatçılar), İstanbul Kabalcı Yayınevi.
- GOMBRICH, E. H. 2002. Sanatın Öyküsü. Erol Erduran, Ömer Erduran (Çev), Remzi Kitabevi İstanbul,
- HAUSER, Arnold, 1995. Sanatın Toplumsal Tarihi, Yıldız Gölönü, (çev.). İstanbul: Remzi Kitabevi
- İPŞİROĞLU, Nazan, Mazhar, 1978. Sanatta Devrim, İstanbul: Ada Yayınları.
- KURT, Seher, 2004. “Oluş Noktasına Varan Sanatsal Dönüşümün Paralelinde Günümüz Sanatçısı Nasıl Yetiştirilir? Temel Sanat Eğitimi Dersi Örneğinde, Ankara: Gazi Üniversitesi Sanat Eğitim Sempozyumu, 28-29-30 Nisan. Gündüz Eğitimi Yayınları.
- LYNTON, Norbert, 1991. Modern Sanatın Öyküsü. Cevat Çapan, Sadi Öziş (çev.), İstanbul: Remzi Kitabevi.
- M. ERİNÇ, Sıtkı, 1995. Resmin Eleştirisi Üzerine, İstanbul: Hil Yayınları.
- ŞİŞMAN, Ahmet, 2011. Sanata ve Sanat Kavramlarına Giriş, İstanbul: Literatür Yayınları.
- ŞÖLÇÜN, Sargut, 1980. “Hümanist Geleneğin Eleştirisi” Bedrettin Cömert’e Armağan, Ankara: Hacettepe Üniversitesi Sosyal ve İdari Bilimler Fakültesi, Beşeri Bilimler Dergisi, 145.
- TANSUĞ, Sezer, 1999. Resim Sanatının Tarihi, İstanbul: Remzi Kitabevi.
- TİMUÇİN, Afşar, 1992. Düşünce Tarihi, İstanbul: Çetin Yayınevi.
- TURANİ, Adnan, 1999. Çağdaş Sanat Felsefesi, İstanbul: Remzi Kitabevi.